موسیقی ایرانیان – بیتا یاری: از بیمارستان تا دفتر روزنامه، بغض کرده در ذهنم خاطراتم را ورق میزنم. مصاحبهها و حرفهایی که با استاد نریمان داشتهام و منش بزرگ و طبعبلندش را که همواره شخصیت متفاوتی از او ساخته بود، با خودم یادآوری میکنم. ماه رمضان است….
به سراغ «بهروز غریب پور» کارگردان اپرای سعدی رفتیم تا چند و چون آن را بدانیم. چراکه اپراهای وی در این وانفسا مجالی برای خوانندگان موسیقی فراهم آورده تا حداقل شایستگی خود را بروز دهند.
+معتمدی هم ممکن است ضعفهایی داشته باشد، اما دلسوز ندارد
+معتمدی شاهکار خوانندگی خود را در اپرای سعدی نشان داده است، فراتر از مولانا و حافظ.
چندی پیش اجرا موسیقی کلاسیک برای پیانو با دو رپرتوار متفاوت از آثار آهنگسازان ایرانی در برنامه ای تحت عنوان «صد سال موسیقی ایران برای پیانو» در تالار رودکی توسط لیلا رمضان، پیانیست، ان هم درحضور استادان موسیقی تجربه خوبی را هم برای موسیقی ایرانی و هم آهنگسازان آن رقم زد. با رمضان پیانیست جوانی که چهارده سال پیش ایران را به قصد تحصیل موسیقی ترک کرده و اکنون ساکن لوزان سویس است، در این زمینه گفتگو کرده ایم که در ادامه می خوانید.
+یادداشت «آروین صداقت کیش»
بــه بـــهانه درگـــذشــــــت علــیرضا خورشیدفر قدیمیترین نوازنده کنترباس ارکسترهای ملی و سمفونیک تهران به سراغ «فرهاد فخرالدینی» رهبر اسبق ارکستر ملی که در خبر ها نیز این سمت به او دوباره بازگردانده شده رفته ایم و جویای آخرین نتایج فعالیت های مسئولین مربوطه برای احیای ارکستر ملی شده ایم.
+هنوز حکمی برای رهبری ارکستر ملی ندارم و هر بار که همدیگر را می بینیم از اینکه ارکستر کی تشکیل خواهدشد و چگونه تشکیل خواهد شد صحبت میکنیم و منتظریم باصطلاح امور مالی کاملا مرتفع شود
روزگاری که هنوز به کلاس ردیف نرفته بود آوازهای ظلی را به گواه محمدرضا لطفی به خوبی میخوانده، آن هم زمانی که هنرجوی رشته نقاشی دانشگاه تهران بود. «محسن کرامتی» خواننده و مدرس آواز، به سبب علاقه به یادگیری ردیف سرکلاس زندهیاد استاد محمود کریمی میرود و سپس به دعوت استاد شجریان هنرجویی را پیش ایشان ادامه میدهد و اگر فرصت خواندن در دلشدگان از او سلب نمیشد، شاید بیشتر او را بهعنوان خواننده میشناختیم تا مدرس آواز.
+شجریان بیشتر از معلم بودن، استاد اجرا هستند
+من بیشتر معلم آواز هستم و دغدغهام دانستن ردیف است و آموزش ردیف
+هرگز یک ساعت مداوم تمرین آواز نکرده ام
+صدا را رها کردن و نترسیدن از رهاسازی صدا جسارت میخواهد
هنگامی که سوم آبان ماه «ساسان سپنتا» پس از نزدیک به شش دهه نوشتن و پژوهش در حوزه موسیقی و فرهنگ نامش در تاریخ این برو بوم جاودانه شد برآن شدیم با همکاری پژوهشگران نسلهای بعد از سپنتا، همچون شاگردان روحالله خالقی و نسلهای بعدی، ویژه نامه ای را به این پژوهشگر فقید اختصاص دهیم، چراکه از شاگردان صبای بزرگ و همنسلان سپنتا معدود افرادی باقی ماندهاند که به علت کهولت سن امکان مصاحبه با آنها فراهم نبود. تاریخ هیچگاه نوشتهها و مخصوصا دستاوردهای تحقیق و پژوهش او در بازیابی اصوات ضبط شده بر استوانههای مومی به ابتکارش را از یاد نخواهد برد. کاری که تا آن روز سابقه نداشت و صد حیف که بسیاری از صفحات بازیابی شده و نایابش هنوز به انتشار نرسیدهاند.
+ارفع اطرایی: مطالعات و تحقیقات معتبر استاد سپنتا در فرهنگ موسیقی ایرانی در زمینه نامآوری و نانآوری نبود
+آروین صداقتکیش: سپنتا یکی از واپسینها بود
عکس روی جلد که دستهای از نوازندگان موسیقی آذربایجان را نشان میدهد، در سال ۱۹۱۶ در شهر تفلیس گرفته شده است. از آنجایی که در سدههای گذشته، جمهوری آذربایجان، ارمنستان، گرجستان، تاجیکستان، ترکمنستان، ازبکستان و نخجوان در قلمرو سیاسی ایران قرار داشتهاند، وجود سازها و آوازهای مشترک در این قلمرو وسیع، امری طبیعی بوده است…
بیتا یاری: نیما وارسته ویولونیست و تنظیم کننده پاپ هفته گذشته در میان ناباوری دوستانش به مرگی ناگهان از دست رفت و برای دوستداران و علاقمندان پاپ فقدان دردناکی را رقم زد. مراسم تششیع پیکر او با جمعی از همکاران و دوستانش در این سالها برگزار شد و درمیان صاحب منصبان دولتی کسی جز پیروز ارجمند در این مراسم حاضر نشد و …
قرارگرفتن باگت رهبری ارکستر در دستان فرهاد فخرالدینی و رهبری او در تالار رودکی رویداد فرخندهای برای اهالی موسیقی بود که شامگاه ۵شنبه ۹ آبان ماه رقم خورد و حدس و گمانههایی را نیز به دنبال داشت. حدس و حاشیه هایی که البته سخنان داوود گنجهای، عضو شواری عالی خانه موسیقی، در انتشار آن بیتاثیر نبود!
انتشار آلبوم “لحظه ناب” در دی ماه سال گذشته که نوع آهنگسازی، پرداخت آلبوم و همراهی صدای خواننده جوان وخوش آتیه حسینرضا اسدی، باعث تمایز و توجه بیشتری بدان شد وازهمان ابتدا نیز گمان می رفت در نظر اهالی موسیقی اصیل ایرانی جلوه گر شود که خوشبختانه حضور این آلبوم در یکی از ۵ اثر برگزیده جشن خانه موسیقی نشان داد که می توان به آثار قوی و پخته ی اینچنینی امیدوار شد. در ادامه گفتگوی مفصل با مجید درخشانی را درباره همین آلبوم دنبال کنید
+برایم همه قطعاتی که ساخته ام، یکسان است