همه مطالب: خبر اول سایت موسیقی ایرانیان

از سوی مؤسسه فرهنگی و هنری «آوای دوران»آلبوم «دنیای بعد تو» سومین اثر رسمی گروه «سون» منتشر شد | دانلود قانونی

hot-topic-logoآلبوم «دنیای بعد تو»، سومین اثر رسمی از گروه موسیقی «سون»، از سوی مؤسسه فرهنگی و هنری «آوای دوران»، راهی بازار موسیقی کشور شد. این در حالیست که همزمان با نشر اثر، می توان آنرا از طریق سایت «بیپ تونز»، به صورت قانونی خریداری کرد.
+جزئیات کامل این اثر به همراه کاورهای آلبوم «دنیای بعد تو» را در ادامه دنبال کنید

گزارش تصویری سایت خبری و تحلیلی «موسیقی ایرانیان» از اولین کنسرت ارکستر ملی در سال ۹۶شب خاطره‌انگیز اجرای محمد اصفهانی و ارکستری که شوری در سر داشت!

تازه ترین کنسرت ارکستر ملی ایران به رهبری فریدون شهبازیان، خوانندگی محمد اصفهانی و همراهی نوازندگان تازه نفس این مجموعه، یاد و خاطره بزرگان موسیقی ایران را در تالار وحدت زنده کرد.
+این کنسرت با اجرای قطعاتی از آلبوم همچنان پرطرفدار «تنها ماندم» به آهنگسازی زنده یاد همایون خرم و تنظیم کامبیز روشن روان و تعدادی دیگر از آثار استادان موسیقی ایران به روی صحنه رفت
+در ادامه عکسهای «مرضیه امیری» از متن و حاشیه کنسرت ارکستر ملی ایران را می توانید مشاهده نمایید

«بسیاری از اساتید نواحی به حداقل امکانات هم دسترسی ندارند»گپُ و گفت «موسیقی ایرانیان» با «پروین بهمنی»: نباید خودمان را با برگزاری یک یا چند جشنواره موسیقی نواحی در سال گول بزنیم

موسیقی ایرانیان – سارا حیدرنژاد: پروین بهمنی، یکی از افرادی است که عمر خود را در راه حفظ، احیا و اشاعه موسیقی نواحی ایران صرف کرده تا شاید بتواند به زعم خودش گامی کوچک بردارد و این گنجینه عظیم را برای آیندگان به یادگار بگذارد. این بانوی محقق که در ایل قشقایی دیده به جهان گشوده، توجه ویژه ای به موسیقی مناطق مخصوصا زادگاه خود دارد. او کتاب های زیادی را به رشته تحریر درآورده که بخش اعظمی از این آثار به موسیقی غنی قشقایی اختصاص دارند. شهرت و اعتبار «پروین بهمنی» تا حدی است که فستیوال های زیادی چه در داخل ایران و چه در کشورهای مختلف اروپا و آمریکا، با نام او برگزار شده اند یا حداقل یک شب را با یاد این بانوی محقق و پژوهشگر به روی صحنه رفته اند. موسیقی نواحی آرام آرام در گرداب فراموشی فرو می رود و در هیاهوی موسیقی های پر سر و صدای امروزی گم می شود. پروین بهمنی بر این باور است که هر چند متولیان امر باید حمایت های ویژه ای در جهت حفظ این موسیقی انجام دهند اما دغدغه مندان این حوزه نیز خود باید آستین همت را بالا زده و در جهت احیای آن بکوشند. گفت و گوی سایت خبری و تحلیلی «موسیقی ایرانیان» با این بانوی پژوهشگر را در ادامه می خوانید.

+موسیقی نواحی اولویت مسئولان نیست
+انجمن موسیقی نواحی ایران می توانست اتفاقی بزرگ را رقم بزند
+همه مدعی هستند که باید کاری برای موسیقی نواحی انجام داد ولی هیچ کس نمی داند باید از کجا شروع کرد
+پرداختن به موسیقی نواحی، پرداختن به چند بحث بزرگ فرهنگی است
+موسیقی آذربایجان را در تمام نقاط جهان می شناسند ولی متأسفانه موسیقی ما با چنین پتانسیل عظیمی، شهرت موسیقی آذربایجان را ندارد
+در جشنواره فجر اخیر خوشبختانه تعداد گروه های موسیقی مناطق رشد چشمگیری داشت که نکته ای دلگرم کننده است

«رستاک یک سبک زندگی»گپُ و گفت بهاری «موسیقی ایرانیان» با اعضای گروه رستاک: اولین منتقدان رستاکیم

موسیقی ایرانیان – پریسا قاسم زاده: اگر بناباشد در عرصه موسیقی سال های اخیر از گروهی نام ببریم که برای ما ایرانیان یادآور نوروز و جشن های این آیین کهن باشد، به سختی به جز رستاک بتوان گروه دیگری را در ذهن تجسم کرد. این گروه موسیقی که از سال های میانی دهه هفتاد آغاز به کار کرد، با سرنای نوروز در دهه ۸۰ شمسی نام خود را به عنوان منسجم ترین گروه با درون مایه موسیقی اقوام و نواحی ایران به ثبت رساند از آن زمان تاکنون تورهای کنسرت مختلفی را در ایران و خارج از کشور برگزار کرده و اجراهای به یادماندنی را برای علاقه مندان به آداب و رسوم نواحی مختلف ایران فرهنگی رقم زده است. سایت خبری و تحلیلی «موسیقی ایرانیان» با «سیامک سپهری» (سرپرست گروه رستاک)، «فرزاد و بهزاد مرادی» و «سپهر سعادتی» که از قدیمی‌ترین اعضای این گروه هستند، گفت و گویی انجام داده و درباره شادیانه های موسیقی نواحی، روند حرکتی رستاک در این سال ها و آلبوم جدیدی این گروه «میان خورشیدهای همیشه» از آن ها سئوالاتی پرسیده که شرح آن را در ادامه می خوانید.

+شادی و غم سطح موسیقی را تعیین نمی کند
+افرادی هستند که با رستاک زندگی کردند
+تا خودمان لذت نبریم مردم هم لذت نمی برند
+مسیر ما منحرف نشده و تلاش می کنیم در این مسیر به خواسته های خودمان نزدیک تر شویم
+در فستیوال هایی که شرکت می کنیم به دنبال رقابت نیستیم

اکبر گلپایگانی مرد بلند آوازه آواز از عید و موسیقی می گویدگپُ و گفت نوروزی «موسیقی ایرانیان» با «گُلپا»: به من گفتند برو پشت مُرده بخوان!

موسیقی ایرانیان – سارا حیدرنژاد: شاید باورش سخت و حتی غیر ممکن باشد. حدود نیم قرن پیش مردی با صدای جادویی خود خیابان‌ها را خلوت می‌کرد. آری، مردم در ساعات پخش برنامه «گل‌ها» درب مغازه‌ها را می‌بستند و خود را به خانه‌‌هایشان می‌رساندند تا صدای مرد حنجره طلایی را بشنوند. اکبر گلپایگانی، معروف به گلپا را می‌توان یکی از پدیده‌های بی‌نظیر موسیقی ایران دانست که به جرأت می‌توان گفت هیچ‌گاه تکرار نمی‌شود. شاگرد خلف استاد نورعلی خان برومند، سبکی نوین را در موسیقی ایرانی پایه گذاری کرد که شبیه به هیچ کس نبود. به عقیده بسیاری از اهالی فن، گلپا در کنار محمدرضا شجریان، قله‌های آواز ایران هستند که نمی‌توان از کنار نام آن‌ها به سادگی عبور کرد. تلفیق بی‌بدیل آواز و تصنیف توسط گلپا به خلق آثار ماندگاری انجامید که پس از گذشت نزدیک به پنجاه سال هنوز هم برای مردم ایران زمین جذاب است. در روزگاری که هیاهوی موسیقی پاپ و رپ، جوانان را به خود مشغول کرده، «من تو را آسان نیاوردم به دست»، «چرا مرغ امیدو از این خونه پروندی» و بسیاری از آثار ماندگار او می‌توانند برای لحظاتی شنونده را مسحور کنند. گلپا حدود یک ماه پیش تولد ۸۳ سالگی خود را جشن گرفت و البته قطعه‌ای نیز در این روز منتشر کرد تا دوستداران خود را پس از مدت‌ها غافلگیر کند. خواندن مصاحبه گلپا در عید نوروز ۱۳۹۵ می‌تواند تلخی‌های سال ۱۳۹۵ را تا حدی برایمان کم کند. گفت‌و‌گوی سایت خبری و تحلیلی «موسیقی ایرانیان» با مرد حنجره طلایی را در ادامه می‌خوانید.

+موسیقی که رفت و تمام شد؛ مهم این است که زیر بال و پر جوان ها را بگیریم
+امیدوارم سال ۱۳۹۶ با خبر خوش آغاز و با خاطره ای خوب تمام شود.
+شادابی من به این دلیل است که سالم زندگی کرده ام
+باید به بزرگان موسیقی اهمیت داد و برای شان ارج و قرب قائل شد، ممکن است مردم تصور کنند بین ما خوانندگان اختلاف است. من اصلا اختلاف و دلخوری را دوست ندارم. تمام این خواننده ها را مثل برادرم دوست دارم. ان شاءالله خداوند مریضی آقای شجریان را شفا بدهد و مطمئنم شفا هم می دهد
+باید به دنبال شعرهای فاخر برویم. باید سعدی، حافظ و مولانا را دریابیم. آیا این بزرگان هیچ وقت خودشان را دکتر خطاب کردند؟! نه، آنها سعدی، حافظ و مولانا بودند!

«جایزه بهترین آلبوم سال ماهنامه تجربه را به استاد «محمدرضا شجریان» تقدیم می کنم»گپُ و گفت «موسیقی ایرانیان» با «سالار عقیلی» درباره نوروز، انتخاب «از تنهایی گریه مکن» به عنوان بهترین آلبوم سال و غم فراغ «افشین یداللهی»

موسیقی ایرانیان- پریسا قاسم زاده: نام موسیقی سنتی و اصیل ایرانی در حوزه آوازی دستکم از دهه ۶۰ به بعد با دو نام بزرگ گره خورده است، محمدرضا شجریان و شهرام ناظری. با وجود فاصله گرفتن نسل جوان از موسیقی ایرانی در یک دهه اخیر صدایی از نسل نو توانسته بار دیگر توجهات را به سمت موسیقی اصیل ایرانی جلب کند. سالار عقیلی، خواننده ۴۰ ساله آواز ایرانی با اجرای آثاری ماندگار که هم رنگ و بوی موسیقی اصیل این مرز و بوم را داشت و هم نیاز مخاطب جوان را برآورده می کرد، به سرعت جای خود را میان مردم باز کرد و توانست از هر طیف و طبقه ای برای خود مخاطب جذب نماید. قطعه «ایران جوان» با صدای او به محبوبیت زیادی میان مردم دست پیدا کرد و بارها و بارها از رادیو و تلویزیون پخش شد. این خواننده آواز ایرانی که دانش آموخته تئاتر است به روند صعودی خود در اجرای تیتراژهای سریال های تلویزیونی از یک سو و ارائه آوازهای قابل اعتنا در همکاری با آهنگسازان شناخته شده از سوی دیگر ادامه داد و آثار ماندگار زیادی را خلق کرد. عقیلی اخیرا هم با انتشار آلبوم «میهن» در همراهی با استاد «محمدجلیل عندلیبی» و البته به دست آوردن عنوان بهترین آلبوم موسیقی سنتی سال ۹۵ در نظرسنجی ماهنامه تجربه، مورد توجه قرار گرفته است. این خواننده آواز ایرانی که می گوید تنها به عشق مردمش می خواند، چند روز قبل دوست و همراه صمیمی و قدیمی اش دکتر «افشین یداللهی» را بر اثر سانحه تصادف از دست داد. سایت خبری و تحلیلی «موسیقی ایرانیان» با او درباره این اتفاقات تلخ و شیرین سال ۹۵ گفت وگو کرده که در ادامه می خوانید.

+افشین یداللهی همیشه برای من یک حماسه سرای منحصربفرد بود
+بعد از دکتر یداللهی چه کسی می خواهد دست به خلق حماسه های ماندگار بزند؟!
+خودم را مدیون مردم می دانم و بنابراین می خواهم از همین مردم بگویم
+حالا که سال نو دارد از راه می رسد می خواهم از ملت شریف ایران بخواهم به فکر دیگر هم وطنانمان هم باشند و اگر کاری از دستشان بر می آید دریغ نکنند و بعد هم می خواهم آرزو کنم شرایط به گونه ای پیش برود که هم دولت مردان و هم دیگران دست به دست هم بدهند تا این فقر کم بشود چون وجود این تلخی ها و سختی ها مایه غم دل همه مردم است
+موسیقی ایرانی فقط برای سرگرمی نیست، قصه این هنر ارزنده قصه تاریخ و فرهنگ و تمدن کشوری است با سابقه ای طولانی. حکایت از زیست مردمانی دارد که از گذشته تا امروز الگو و مظهر صفات نیک و پسندیده بودند

«درآمدهای طولانی حوصله مخاطب را سر می برد»گپُ و گفت «موسیقی ایرانیان» با «علی اکبر شکارچی»: نوآوری راستین، واقعا تربیت راستین می خواهد

موسیقی ایرانیان – مهدی فیضی صفت: «علی اکبر شکارچی» یکی از اساتید مسلم موسیقی در حوزه موسیقی ردیف دستگاهی محسوب می شود که موسیقی نواحی ایران را هم نیک می شناسد این نوازنده کمانچه ایرانی به صورت تخصصی در حوزه موسیقی لری سال ها به تحقیق و آهنگسازی پرداخته و تجربیات گرانبهایی را اندوخته است. در روزگاری که موسیقی های الکترونیک بر موسیقی سنتی و موسیقی مناطق ایران سایه افکنده اند، علی اکبر شکارچی از ظرفیت های عظیم موسیقی نواحی ایران سخن می گوید و دفاع می کند. خالق آثاری مانند «خلق لر» و «کوهسار»، موسیقی نواحی را مادر موسیقی دستگاهی می داند اما از سوی دیگر معتقد است ردیف های طولانی، مخاطب را خسته کرده و حوصله او را سر می برد. گفت و گوی سایت خبری و تحلیلی «موسیقی ایرانیان» را با «علی اکبر شکارچی» در خصوص موسیقی نواحی ایران را در ادامه می خوانید.

+مادرِ موسیقی ردیف، موسیقی نواحی بوده است و موسیقی نواحی هم که خود یک خزانه بسیار بزرگ، پر انرژی و پر محتوا است
+از یک جایی به بعد بین موسیقی نواحی و موسیقی دستگاهی، انقطاعی ایجاد شده است
+به جای این که معادله به سمت موسیقی نواحی پیش برود، در حال حرکت به موسیقی دستگاهی است
+۹۰ درصد از کسانی که در جشنواره ها شرکت می کنند، محور موسیقی آنها میرزا عبدالله است
+هر کسی هر کاری می خواهد انجام دهد. من، آقای علیزاده، آقای طلایی و استادان دیگر اصلا حقی نداریم و کاره ای نیستیم. نظر نهایی را مردم می دهند. باید از این مردم ترسید که واقعا با بی رحمی تمام کسی را که کارش را درست انجام ندهد کنار می گذارد
+ما فقط می گوییم اگر می خواهی خلاقیت داشته باشی، باید خودت و اندیشه ات را بپرورانی. انگشتان، ذهن، گوش و چشم با فرهنگ می تواند خلاقیت خوبی داشته باشد و فراگیری فرهنگ هم هیچ راهی نیست جز این که شما موسیقی نیاکان این سرزمین را یاد بگیری

«عده‌ای بد‌ترین ضربه‌ها را به موسیقی ایرانی زدند»گپُ و گفت «موسیقی ایرانیان» با «محمد جلیل عندلیبی» از دلایل دوری ۷ ساله‌اش از موسیقی تا نقد شرایط امروز این هنر

موسیقی ایرانیان – مهدی فیضی صفت: «محمد جلیل عندلیبی» نامی ماندگار در عرصه موسیقی است که نمی‌توان به سادگی از کنار او عبور کرد. این آهنگساز که آثار ماندگاری را برای هنرمندانی نامی ایران چون محمدرضا شجریان، شهرام ناظری و علیرضا افتخاری خلق کرد، مدتی با عزلتی خودخواسته از دنیای موسیقی فاصله گرفت. حالا این نوازنده سنتور به سکوت یک دهه‌ای خود پایان داده و با آلبومی به نام «میهن» با صدای «سالار عقیلی» قصد بازگشت به جامعه هنری را دارد. عندلیبی که دلی پر درد از فضای حاکم بر موسیقی این سرزمین دارد، با زبانی صریح لب به انتقاد گشود. این پژوهشگر و مؤلف برخی از خوانندگان نسل قدیم و جدید را از دم تیغ تیز انتقادهای خود گذراند. گفت‌و‌گوی سایت خبری و تحلیلی «موسیقی ایرانیان» با محمد جلیل عندلیبی از سکوت چند ساله او آغاز شد و به موسیقی‌های امروزی رسید که به زعم او شبیه به آلودگی صوتی هستند. ماحصل این گفت‌و‌گو را در ادامه می‌خوانید.

+یک خواننده شعر مولانا را له کرد!
+عزلت گزیدگی‌ام به خاطر کپی رایت است
+حدود دوازده اثر جدید دارم که هشت اثر مجوز گرفته‌اند و چهار کار هم در مرحله ضبط در استودیو قرار دارند، یعنی من به شدت و انقلابی کار کردم چون عاشق موسیقی هستم
+در آلبومی که سالار عقیلی اجرا کرده، کار را به استاد شجریان تقدیم کرده‌ایم
+یک نصیحت برای سالار عقیلی دارم، حیف است ایشان هر کاری را نباید بخواند، سالار یکی از انسان‌های پاک، شریف، مؤدب، معقول و واقعا پاک است. جدای از صدایش، شخصیت خوبی دارد و این پسر آن قدر درست و پاک است که معیار من برای همکاری بوده است
+موسیقی ما باید عاطفه و آرامش داشته باشد
+جوان‌ها متأسفانه فکر نمی‌کنند چون وقت ندارند فکر کنند و همین طوری یک کاری تولید می‌کنند. برخی کار‌ها واقعا پرت و بلا هستند

کلهر بالاخره به حواشی جایزه «گرمی» واکنش نشان دادکیهان کلهر: هنرمند را نباید در قفس طرز فکر سیاسی و جناحی زندانی کرد

«کیهان کلهر»، موسیقیدان ایرانی و بین المللی که چندی پیش همراه با گروه «جاده ابریشم» و یویوما توانست جایزه گرمی را کسب کند، در واکنش به حواشی کسب این جایزه یادداشتی ارائه کرد.
+کیهان کلهر: آرزوی من جز این نیست که با اندک سرمایه هنری که در بساط دارم تا آخرین نفس در میان مردم باشم و همه ایرانیان مرا خدمتگزار موسیقی زیبای میهنمان بدانند

یاد خلیل، فرزند فقید استاد کسایی گرامی داشته شدآیین رونمایی سه آلبوم از خانواده بزرگ کسایی با حضور بسیاری از بزرگان هنر و فرهنگ برگزار شد

رونمایی از سه آلبوم از خانواده بزرگ و هنرمند کسایی و مراسم یادبود محمدخلیل کسایی، فرزند جوان و فقید زنده یاد استاد حسن کسایی، طی یک مهمانی باشکوه و با حضور چندین تن از بزرگان هنر و فرهنگ، شامگاه جمعه ششم اسفند ماه در هتل اسپیناس پالاس برگزار شد.
+در ادامه می توانید گزارش مفصل متنی و تصویری «موسیقی ایرانیان» از متن و حاشیه این مراسم را دنبال کنید

تبلیغات

عضویت در خبرنامه

تازه‌ترین اخبار